Sherlock Holmes (2009)

T.P: Sherlock Holmes
Realização: Guy Ritchie
Género:Acção,Mistério
Duração: 128 minutos

Sherlock Holmes é uma das personagens mais emblemáticas da literatura internacional.Nascido na mente de Sir Arthur Conan Doyle, o brilhante e eficaz detective tem fascinado milhares de leitores de todo o mundo.Quando foi anunciado uma versão mais moderna da personagem,a reacção foi muito contida.Quem se atreveria a reinventar Sherlock Holmes?O risco valeu a pena e Sherlock Holmes agradou muito ao público e a crítica graças a sua frescura e originalidade mas nunca perder o espírito de Conan Doyle.Um filme inteligente,rápido e engenhoso,esta versão reintroduziu o maior detective do mundo no cinema moderno.
Holmes e o seu parceiro Watson investigam a súbita ressurreição de Lord Blackwood.A investigação leva Holmes a descobrir uma conspiração para destruir Inglaterra e o mundo inteiro.O ritmo do filme traz-nos á memória clássicos como Os Salteadores da Arca Perdida e Guerra das Estrelas.Apesar de ter acção frenética e comédia,a história e personagens mantém-se equilibradas.Robert Downey Jr.é perfeito como Holmes que introduz charme e presença ao maior detective do mundo que ganhou um bónus:a sua perícia no combate corpo-a-corpo.Downey Jr.viu a sua carreira renascer graças a Homem de Ferro e Tempestade Tropical e reinventou com sucesso o imortal detective.Jude Law não fica atrás como Watson e a química entre os dois é mágica,contribuindo para o sucesso do filme.A realização de Guy Ritchie é inteligente e engenhosa e o realizador de filmes de culto como Snatch-Porcos e Diamantes mostra o seu verdadeiro talento.
Sherlock Holmes é uma engenhosa e arrojada reinvenção do maior detective do mundo que garantiu uma sequela que estreia no próximo ano.Tal como Batman,James Bond e Star Trek,Sherlock Holmes ganhou mais um ano de vida.Conan Doyle ficaria orgulhoso.

Rise of the Planet of the Apes(2011)

T.P:Planeta dos Macacos-A Origem

Realização:Rupert Wyatt

Género:Ficção Científica

Duração:100 minutos

Planeta dos Macacos é uma das sagas mais emblemáticas da história do cinema que pertence fortemente na cultura pop.Tudo começou com o mítico O Homem que Veio do Futuro de 1968 ,originando quatro continuações e o malfadado remake assinado por Tim Burton.Como qualquer saga,precisa de ser renovada e nasceu Planeta dos Macacos:A Origem,a prequela que conta como os símios começaram a sua ascensão ao poder.A Origem não ofusca o filme original mas é sem dúvida um dos melhores filmes da mítica saga,sendo bem recebido pelo o público e a crítica que ficaram fascinaram com o regresso dos macacos ao grande ecrâ.

Will Rodman é um jovem cientista que cria uma droga revolucionária para curar doenças incuráveis e testa num chimpanzé chamado César.César torna-se inteligente e adquire emoções semelhantes a dos humanos mas quando ve a forma como os outros primatas são tratados,inicia uma revolta contra a humanidade.Assim começa a guerra pela espécie dominante.A Origem não só honra o espírito da saga como aborda um tema interessante:o que aconteceria se os macacos super inteligentes dominassem a terra.Este tema é o centro da saga mas é contada de maneira realista.Rupert Wyatt fez um feito notável e ressuscitou com grande sucesso a série,incorporando um lado mais emocional á história.O elenco é fantástico incluindo James Franco,Freida Pinto,Brian Cox,entre outros mas a verdadeira estrela é Andy Serkis com a sua fabulosa interpretação como César.Conhecido pelo seu papel de Gollum da saga Senhor dos Anéis e pioneiro da motion capture perfomance,Serkis introduziu alma e realismo ao símio,conseguindo uma das suas melhores interpretações.

Planeta dos Macacos.A Origem é um das grandes surpresas do ano,dando uma nova vida á saga que vai continuar em breve.Um dos melhores filmes do ano que mostra o regresso em força dos macacos ao grande ecrâ.

Scarface (1983)

T.P: A Força do Poder
Realização: Brian De Palma
Género: Gangster
Duração: 170 minutos

Fortemente inspirado em Scarface:O Homem da Cicatriz de Howard Hawks,Scarface:A Força do Poder tinha como intenção explorar a ascensão e queda moderna de um gangster.Notório fracasso de bilheteira,tornou-se um fenónemo de culto adorado e venerado pela comunidade hip hop.Seria injusto só mencionar isso,visto que é uma obra-prima poderosa e controversa do cinema moderno que abanou por completo o género gangster.
Excessivamente violento,poderoso e brilhante,Scarface: A Força do Poder continua a causar impacto hoje em dia.Já não há filmes assim tão poderosamente controversos.
No início dos anos 80,Tony Montana é um criminoso cubano que decide entrar no negócio da cocaína em Miami.Aos poucos,Tony torna-se um poderoso barão de droga mas a sua excessiva ganancia e sede de poder acaba por virar-se contra ele próprio.Tal como no original de 1933,Scarface foca a ascensão e queda do gangster ganancioso e sedento de poder mas ao mesmo tempo é uma sátira ao estilo de vida dos traficantes de droga coberta de excessos e sangue.Brian De Palma,juntamente com o argumento brilhante de Oliver Stone,torna Scarface um filme com uma originalidade própria em vez de uma cópia barata do Padrinho.Al Pacino oferece uma das melhores interpretações da sua prestigiada carreira como o psicótico gangster cubano Tony Montana.Pacino é um dos melhores actores de todos os tempos(juntamente com o seu compadre Robert De Niro).e traz um misto de intensidade e monstrusidade ao seu mais emblemático papel.Montana é honesto na sua sede de poder mas no final assistimos á sua auto destruição quando enfrenta os homens de Sosa(Paul Shenar) na sua mansão.Claro que violencia não falta neste filme e o tiroteio final é tão emblemática e sangrenta como o da Quadrilha Selvagem de Sam Peckinpah.
Scarface:A Força é um clássico intornável da história do cinema,apesar de violenta e excessiva.Mesmo assim,não deixa de ser um grande filme cuja temática é praticamente irónica:"O Mundo é Teu".

Superman (1978)

T.P: Super-Homem
Realização: Richard Donner
Género: Acção, Aventura
Duração: 143 minutos

Muito antes do género tornar-se numa presença constante no paranoma cinematográfico, os super heróis não eram exactamente material de bliheteiras para os estúdios de Hollywood.Isso mudou quando Super-Homem,o maior super-herói de todos os tempos nascido em 1938, saltou para o grande ecrâ e o resto é história.Super-Homem é um clássico absoluto do género e abriu as portas para futuras adaptações da banda desenhada como X-Men,Homem-Aranha e Batman.Apesar de terem passado 3 décadas,Super-Homem é uma fabulosa e engenhosa adaptação ao grande ecrã do Homem de Aço cuja magia e influencia continua presente nos dias de hoje.
Kal-El é enviado á Terra pelo seus pais que foram vítimas da destruição do Planeta Krypton.Adoptado pelos Kent,Kal-El passa-se a chamar Clark Kent e decide usar os seus super poderes para combater o crime como Super-Homem.Onde a maior parte dos filmes do género falham,Super-Homem é bem sucedido desde a sua história de origem até ao confronto com Lex Luthor.Richard Donner fez um excelente trabalho ao trazer o Homem de Aço ao grande ecrâ e sua realização é maravilhosamente bem executada.O elenco fez o filme memorável incluindo Marlon Brando e Gene Hackman mas Christopher Reeve é a verdadeira estrela da película como o herói de capa vermelha.Reeve trouxe um misto de realismo e carisma ao Super-Homem e também uma veia cómica e tímida ao seu alter ego Clark Kent.Reeve é o melhor Super-Homem de sempre e a sua interpretação viverá para sempre na memória do público.Juntamente com Star Wars, Super-Homem possui os efeitos visuais mais impressionantes de sempre,pondo o CGI numa vergonha.O filme originou quatro continuações(entre eles o medíocre Super-Homem:O Regresso)e está previsto um novo capítulo para 2013 sob a direcção de Zack Snyder.
Super-Homem continua a voar bem alto desde 1978 e a sua magia continua bem viva.Uma verdadeira obra-prima que nos fez acreditar que um homem pode mesmo voar.

Heat ( 1995)

T.P: Cidade Sobre Pressão
Realização: Michael Mann
Género: Acção,Thriller
Duração: 164 minutos

"Eu faço o que sei de melhor.Fazer assaltos.Você faz o que sabe de melhor.Tentar deter tipos como eu"

Este electrizante e explosivo thriller policial junta pela primeira vez dois grandes pesos pesados do cinema: Al Pacino e Robert De Niro.A ideia de ver estes dois actores no mesmo filme é tanto histórico como icónico.
Heat: Cidade Sobre Pressão é uma incrivel saga urbana que influenciou muitos filmes como por exemplo O Cavaleiro das Trevas de Christopher Nolan.Apesar de ter muita acção,é um filme de originalidade e criatividade geniais cortesia do realizador Michael Mann.Pode-se dizer que é a derradeira obra-prima do cineasta.
Quando um grupo de ladroes assalta um carro blindado e deixado á morte tres seguranças,o policia veterano Vincent Hanna persegue o bando liderado pelo psicótico ladrão profissional Neil McCauley.Hanna percebe que McCauley é tão astuto como o próprio Hanna.Mann  engrendou um duelo genial mas muito interessante: apesar de estarem em lados opostos,as personagens de Pacino e De Niro não são assim tão diferentes.Ambos respeitam-se um ao outro mas só um deles pode sobreviver a um confronto que põe Los Angeles a ferro e fogo.Uma das mais famosas cenas do filme é o brillhante assalto ao banco que termina num explosivo tiroteio,lembrando a cena final de A Quadrilha Selvagem de Sam Peckinpah ou o desembarque da Normandia em O Resgate do Soldado Ryan.No final,quando McCauley é capturado e diz que não voltaria á prisão,é uma cena que nunca nos vai largar por muito tempo.

Heat:Cidade sobre Pressão é um filme brilhante que combina acção visceral e uma história realista mas as interpretações de Pacino e De Niro juntamente com a realização controlada de Mann tornam este filme obrigatório.

Star Trek (2009)

T.P: Star Trek
Realização: J.J Abrams
Género: Ficção Científica
Duração: 127 minutos

Quando foi anunciado uma prequela da mítica série Star Trek, o entusiasmo dos fas foi um pouco...contido.Afinal porquê remexer numa série tão icónica?O fracasso da Star Trek:Némesis deixou a saga no limbo mas J.J Abrams decidiu revisitar a saga e trouxe uma lufada de ar fresco á criação de Gene Rodenberry.Esta nova versão de Star Trek é sem dúvida excitante e cheia de adrenalina que tornou-se uma das grandes surpresas do ano,conquistando o público e a crítica.Claro que é uma história de origem mas Star Trek volta a relembrar o fascinio de viajar num espaço longiquo.
James T.Kirk é um jovem rebelde de Ohio que é desafiado pelo Capitao Pike a entrar na prestigiada academia Starfleet e honrar o nome do seu pai desaparecido.Kirk entra em colisão com Spock,um ser meio humano meio vulcano.Quando o romulano Nero ameaça o universo,Kirk e Spock terão de unir forças para salvar não só a humanidade mas o futuro.Basicamente,este novo Star Trek é uma prequela da série de TV mas ao mesmo tempo a história é levada a uma nova direcção.Tal como Christopher Nolan fez com Batman,Abrams honra o espírito da saga e traz algo de novo e fresco á saga.O elenco é fantastico incluindo Chris Pine e Zachary Quinto como os míticos Kirk e Spock,honrando os seus predecessores William Shatner e Leonard Nimoy(que faz uma participação especial no filme).Pine traz uma mistura de arrogancia e carisma ao jovem capitão da Enterprise enquanto Quinto traz uma nova dimensão de tortura e intensidade ao vulcano mais famoso de sempre.
A acção é imparável com famosas sequencias com a espectacular luta na broca.Já para não esquecer a fabulosa banda sonora de Michael Giachinno,tornando o filme uma experiencia excitante desde o primeiro Star Wars.
Star Trek é uma maravilhosa reinvenção da lendária saga espacial e uma espectacular experiencia cinematográfica que vai continuar em 2013.Até lá, Star Trek está de volta e de boa saúde que vai continuar a viajar na última fronteira:o espaço.

Akira (1988)

T.P: Akira
Realização: Katsuhiro Otomo
Género: Anime
Duração: 125 minutos

O futuro sempre foi muito explorado no cinema em filmes como Blade Runner,Mad Max,Terminator,entre outros.No género anime, um certo filme tornou-se um fenómeno de culto e ganhou uma legião de fas: Akira, a obra-prima do mestre Katsuhiro Otomo ( que criou também o manga que deu origem ao filme).É sem dúvida uma extraordinária obra prima anime que vai tornar-se alvo de uma versão live action prevista para breve mas Akira é um clássico absoluto fortemente influenciado por Blade Runner de Ridley Scott.
Em 1988,a cidade de Tóquio é atingida por uma bomba nuclear e anos depois é reconstruida sob o nome de Neo Tokyo.Em 2019, Kaneda é um motard cujo seu amigo Tetsuo sofre um estranho acidente e adquire poderes misteriosos.Kaneda tenta deter Tetsuo e ao mesmo tenta descobrir o misterioso Akira,um ser muito mais poderoso que Tetsuo.Otomo decidiu explorar os contextos politicos e sociais de uma Tóquio futurista

mas ao mesmo tempo conta uma história muito interessante:o que aconteceria se um adolescente possuisse poderes e tornar-se numa arma destruidora?É sem uma dúvida uma teoria interessante visto que Testuo é um jovem perturbado que nao consegue controlar o poder dentro de si.Visualmente,Akira é fascinante e contem sequencias de encher o olho como a cena das motos(a  mota de Kaneda é fantástica) ou Tetsuo transformar-se numa bomba viva.

Um verdadeiro clássico anime e um fenómeno de culto,Akira continua muito popular e é certamente um filme inesquecível.

2001: A Space Odissey (1968)

T.P: 2001: Uma Odisseia no Espaço
Realização: Stanley Kubrick
Género: Ficção Científica
Duração : 140 minutos

O género de ficção científica é um dos mais interessantes do cinema. Títulos posteriores como Metrópolis de Fritz Lang ou O Dia em que a Terra Parou são bons exemplos do género mas em 1968, foi lançado um filme que basicamente quebrou todas as regras do género e de como se faz um filme: 2001, Uma Odisseia no Espaço, um dos filmes mais influentes de sempre que é visto com muita admiração e respeito por cineastas como Steven Spielberg, George Lucas, Ridley Scott e James Cameron.Claro que se não fosse por 2001,não teríamos filmes como A Guerra das Estrelas, Blade Runner, Alien ou Avatar.O que torna 2001 um filme tão único e superior é a prova que é possível fazer um filme que quebre todas as barreiras e foi exactamente que Stanley Kubrick ambicionou fazer durante a sua carreira.2001: Uma Odisseia no Espaço é uma viagem alucinante e misteriosa á história do Homem e da Ciencia.
A história começa começa nos primeiros passos da humanidades,passando pelo futuro onde dois astronautas são confrontados por um computador de consciencia própria que quer sabotar a expedição espacial.Kubrick ambicionou fazer um filme que não fosse o filme típico de ficção científica e juntamente com Arthur C.Clarke( o autor de Sentinel),quis fazer uma experiencia visual nunca antes feita na altura.A história é simplesmente contada visualmente e 2001 fez sucesso onde muitos filmes recentes do género falham.As cenas são sem poderosas desde a cena onde o macaco bate furiosamente contra os esqueletos( com uma maravilhosa técnica slow-motion) até ao vaivém chegar á estação especial.Os efeitos especiais criadas por Kubrick e Douglas Trumbull são maravilhosamente bem executados e controlados, muito impressionantes na década,até a Guerra das Estrelas levar o patamar bem longe.
Misterioso.Fascinante.Mágico.2001: Uma Odisseia no Espaço é uma obra prima de ficção científica cujo poder é muito sentido desde 1968 e consolidou Stanley Kubrick como um verdadeiro mestre na arte de fazer cinema.Imperdível.

Batman Begins (2005)

T.P:Batman: O Início
Realização: Christopher Nolan
Género: Acção
Duração:140 minutos

Desde 1939 que Batman é uma das mais populares personagens da banda desenhada e é claro que a sua presença no cinema é muito frequente desde 1989.Após o fracasso comercial e crítico de Batman e Robin,a saga entrou em modo de hibernação mas com a ressureição do género gracas a Marvel, a saga Batman regressou mas desta vez foi renovada sob a mão de Christopher Nolan.Batman: O Início tem como objectivo contar as origens do homem morcego e iniciar um novo começo da personagem no cinema.O resultado foi um sucesso,conquistando a crítica e os fâs mais exigentes.Claro que há quem prefira o não menos famoso O Cavaleiro das Trevas mas Batman: O Início mostra que o herói lendário de Bob Kane continua bem vivo.
Assombrado pelo assassinato dos seus pais,Bruce Wayne viaja pelo mundo para encontrar os meios para combater o mal e usar o medo como arma.Wayne treina durante anos para atingir a perfeição física e psicologica sob a tutela do misterioso Henri Ducard.Quando regressa a Gotham,Wayne inicia a sua guerra contra o crime sob a pele do seu misterioso alter-ego:Batman.A história do Batman foi recontada muitas vezes na banda desenhada mas nunca de uma maneira tão elaborada no grande ecra.Para não cometer o mesmo erro que Burton,Nolan decidiu aprofundar e explorar a personagem de uma maneira nunca antes vista e ao mesmo tempo traz uma lufada de ar fresco á saga.Claro que acção não falta e Nolan traz acção pura e dura desde a perseguição automóvel com o Batmobile até a sequencia do comboio.Christian Bale é o novo homem por detrás da máscara e supera sem dúvida os seus predecessores.Bale traz um novo nível de intensidade,fúria e realismo ao homem morcego,sendo a mais excitante e fiel incarnação da personagem.O resto do elenco não fica atrás incluindo Liam Neeson,Michael Caine,Gary Oldman,Katie Holmes,Morgan Freeman e um excelente Cilian Murphy como o aterrador Scarecrow.
Batman:O Início é sem dúvida um dos melhores filmes da saga renovada de Batman cujo terceiro capítulo está quase a chegar mas este fantástico filme prova uma coisa:Batman está de volta e melhor do que nunca.

Predator(1987)

T.P:Predador
Realização: John McTiernan
Género: Acção,Ficção Científica
Duração:107 minutos

"Começa como Rambo e acaba como Alien".Bem,é uma boa maneira de descrever este explosivo thriller de acção como um conceito bastante interessante ao misturar acção masculina com o suspense de ficção científica.Com o sucesso de Aliens:O Recontro Final(1986),os extraterrestres continuaram a sua onda de popularidade no cinema e em 1987,Predador assustou e fascinou o público.O seu sucesso originou duas sequelas(e uma terceira em preparação) mas o original jaz pela sua originalidade,tornando-se um clássico do género.
Um grupo de comandos de elite aterra nas selvas da América do Sul para resgatar refens feitos pelos russos mas é confrontado com um misterioso alienígena que os caça um a um.Poderia ser um pouco foleiro se fosse feito nos dias de hoje mas Predador é uma montanha-russa cheia de suspense e adrenalina.John McTiernan conseguiu fazer um filme onde a paranóia é constante(que nos faz lembrar The Thing de John Carpenter)e o suspense é de cortar a respiração.Arnold Schwarzenegger é excelente como o macho man leader do grupo Dutch mas a verdadeira estrela é sem dúvida o alienigena mais mortífero da história do cinema:Predador,encarnado pelo já falecido Kevin Peter Hall.O Predador é uma personagem intimidante,misteriosa e feia como um porco que caça por desporto e é um dos melhores vilões de sempre.
Um filme sem dúvida para homens de barba rija(as mulheres tambem podem apreciar,claro),Predador continua muito popular desde 1987 e um verdadeiro clássico dos filmes de acção e tambem de Schwarzenegger.

Kill Bill:Volume 1(2003)

T.P: Kill Bill Volume 1: A Vingança
Realização: Quentin Tarantino
Género:Acção,Artes Marciais
Duração: 111 minutos

Em meados de 2003, o público cinéfilo esperava impacientemente pelo 4º filme do realizador por detrás de obras-primas como Cães Danados,Pulp Fiction e Jackie Brown: Quentin Tarantino.O filme é Kill Bill: A Vingança,um épico de acção influenciado pelos filmes de artes marcias dos anos 70.Originalmente filmado como um só filme,teve de ser dividido em 2 partes mas a 1ª parte serve como um excelente aperitivo para os fas do género.Tarantino estreia-se no género de acção e não saiu-se mal.Muito mais do que um filme de acção que é capaz de competir com outros títulos como Die Hard ou Rambo,Kill Bill é uma jornada de vingança e redenção com uma grande dose de violencia habitual de Tarantino.
Uma assassina profissional chamada A Noiva é atraiçoada e deixada á morte pelo seu mentor Bill e os Deadly Vipers.Passados 4 anos,acorda do coma e sedenta de vingança,decide perseguir e matar os membros dos Deadly Vipers,incluindo Bill.Claro que maior parte dos filmes de acção falham no desenvolvimento das personagens mas Tarantino é um excelente argumentista e as personagens são muito complexas e interessantes.A acção do filme é sem dúvida intensa e fortemente influenciada pelo cinema de acção de Hong Kong e ao mesmo tempo uma homenagem ao malogrado Bruce Lee.Uma Thurman encontra finalmente um papel á sua medida como a vingativa e sanguinária Noiva.Musa de Tarantino,Thurman é uma verdadeira arma mortífera e ninguém vai esquecer a sua imagem com o fato amarelo e espada em punho.A cena onde A Noiva enfrenta os Crazy 88 é uma das mais espectaculares e memoráveis cenas de acção de sempre.
Um grande clássico Tarantino e um dos melhores épicos de acção dos últimos anos,Kill Bill: A Vingança é um verdadeiro filme de culto essencial na filmografia de Quentin Tarantino.Imperdível.

Casino Royale(2006)

T.P:007-Casino Royale
Realização: Martin Campbell
Género: Acção
Duração: 144 minutos

Desde 1962,James Bond é uma das sagas mais populares da história do cinema.Tal como qualquer saga,precisa de ser actualizada e como resposta surgiu Casino Royale, o 21º filme da saga e o primeiro livro escrito por Ian Fleming.Tal como Batman:O Início de Christopher Nolan,007: Casino Royale consiste em explorar as origens do agente secreto mais famoso do mundo.O filme foi um sucesso,trazendo uma lufada de ar fresco á série e traz com sucesso o herói de Ian Fleming ao séc.XXI.007:Casino Royale é sem dúvida o melhor filme Bond desde 007:Goldfinger.
Promovido recentemente ao estatuto 00,James Bond enfrenta o misterioso Le Chiffre num jogo de poker de alto risco em Casino Royale,Montenegro.A missão provoca muitas consequencias,fazendo com que Bond aprenda a lição mais importante.não confiar em ninguém.Pela primeira vez na saga,007:Casino Royale traz de volta o espírito de Fleming á saga e ao mesmo tempo traz algo de moderno e fresco á personagem.Claro que acção não falta(afinal é um dos elementos da saga)mas o argumento é muito profundo,importando-se muito com a transformação emocional de Bond.Daniel Craig oferece uma excelente interpretação como Bond e apesar da controvérsia da sua escolha,Craig soube estar á altura.Craig é um Bond mais realista,intenso e vulnerável.Combinando o charme de Sean Connery e a intensidade de Timothy Dalton,o Bond de Craig é a mais excitante das incarnações de Bond.Daniel Craig é sem dúvida o melhor Bond desde Connery.Martin Campbell volta a ressuscitar a saga após o também excelente Goldeneye,sendo o salvador da saga.
007:Casino Royale é o derradeiro filme Bond que conquistou por completo os fas e ganhou outros.Enquanto Skyfall não chega aos cinemas,007:Casino Royale é uma aventura digna de Bond.James Bond.Fleming ficaria orgulhoso.

Nuovo Cinema Paradiso(1989)

T.P: Cinema Paraíso
Realização.Giuseppe Tornatore
Género: Drama
Duração: 125 minutos

Todos crescemos fascinados com a magia do cinema.Todos aprendemos a amar o cinema e o impacto que fez nas nossas vidas.É esse o tema de Cinema Paraíso,uma verdadeira jóia do cinema italiano que conquistou o Óscar de Melhor Filme Estrangeiro em 1989.Mais do que uma nostalgia sobre o cinema,Cinema Paraíso aborda o tema de uma amizade profunda que mudou para sempre a vida de um menino que cresceu apaixonado pela 7ªArte.Comovente.Emocionante.Cinema Paraíso continua a fascinar o público de todo o mundo,tornando-se uma maravilhosa obra prima do cinema.
Quando o conhecido realizador Salvatore Di Vita descobre que Alfredo faleceu,recorda a sua infancia na vila siciliana durante a 2ªGuerra Mundial.Salvatore conheceu Alfredo,o velho projectonista do Cinema Paraíso e apaixona-se completamente pelo mundo do cinema.Essa paixão e a amizade com Alfredo mudarão para sempre a sua vida.Quando o filme estreou,ninguém estava de ver um filme tão emocional e mágico como Cinema Paraiso.Guiseppe Tornatore tornou-se um nome de referencia no cinema italiano ao lado de Fellini e Vishconti.Tornatore criou uma maravilhosa história sobre a nostalgia e o amor que sentimos pelo cinema.Durante o filme,acompanhamos o crescimento da amizade entre Alfredo e Salvatore.A cena final onde Salvatore ve o presente de Alfredo é uma das mais emocionante e lindas cenas de sempre,juntamente com a banda sonora maravilhosa do lendário Ennio Morricone.
Cinema Paraíso é uma pérola do cinema italiano e o melhor desde 8/12 de Fellini.Uma extraordinária história que faz-nos lembrar porque amamos o cinema e o impacto que criou nas nossas vidas.

Ghost in the Shell(1995)

T.P: Cidade Assombrada
Realização: Mamoru Oshii
Género: Animação,Ficção Científica
Duração:89 minutos

O género anime(animação japonesa)tem milhares de fâs no mundo e é uma grande influencia na culura pop e no cinema(temos como exemplo Matrix).Séries como Dragon Ball,Neon Genesis Evangelion ou Cowboy Bebop capturaram a imaginção de fâs em todo o mundo mas claro existe excelentes filmes anime como Ninja Scroll,Akira e claro Ghost in the Shell.Baseado no manga de Masamune Shirow,Ghost in the Shell é considerado o Blade Runner do anime,apesar de ser fortemente influenciado pelo clássico de Ridley Scott.É um dos mais extraordinários filmes de sempre com uma incrível história e efeitos especiais impressionantes capaz de rivalizar com os blockbusters de Hollywood.Uma maravilhosa experiencia cinematográfica que agradou por completo os fâs de anime e fez nascer o ciberpunk.
Em 2029,a agente cyborg Motoko Kusanagi persegue um misterioso hacker chamado Puppet Master.Durante a investigação,Kusanagi questiona-se sobre a sua própria existencia e coloca a sua alma em risco.Os primeiros minutos são incrivelmente impressionantes quando somos logos introduzidos ao cenário futurista de Tokio e na alma torturada de Kusanagi.Apesar de ser um filme de animação,Ghost in the Shell é visualmente impressionante e não é supresa que Hollywood planeia uma versão live-action.Mamoru Oshii é um dos grandes nomes do género e Ghost in the Shell é sem dúvida um dos seus melhores filmes.Aborda as questões de filosofia e ciencia(tal como Blade Runner)e a história é extremamente profunda e emocional.
Uma verdadeira obra-prima anime e um dos filmes mais extraordinários jamais feitos,Ghost in the Shell é um clássico absoluto de ficção científica.Simplesmente imperdível.

Edward Scissorhands(1990)

T.P:Eduardo Mãos de Tesoura
Realização: Tim Burton
Género: Fantasia
Duração:105 minutos

Corria o ano de 1989 e Batman tornou-se o filme mais bem sucedido do ano.O sucesso do filme permitiu a um jovem Tim Burton a liberdade criativa para fazer os filmes de acordo com a sua visão.Então decidiu-se atirar para um dos seus filmes mais pessoais: Eduardo Mãos - de Tesoura,um conto de fadas moderno com um toque sombrio mas muito emocional.Eduardo Mãos-de-Tesoura maravilhou por completo os fãs do excentrico cineasta e partir daí,Tim Burton tem feitos filmes únicos com uma incrivel imaginação(desde Nightmare Before Christmas até Sweeney Todd).Eduardo Mãos-de Tesoura é uma obra prima extraordinária que jaz pela sua originalidade.
Há muito tempo atrás,um inventor criou um homem especial chamado Edward.Quando o inventor morre,Edward fica sozinho e incompleto,vivendo com mãos de tesoura.Quando é acolhido por uma família suburbana,Edward sente-se fascinado por uns e desprezado por outros devido á sua aparencia.É impossivel não sentir emoção ao ver este filme.Apesar de não ser o típico filme de Hollywood,Eduardo Mãos de Tesoura mostra que é possivel fazer um filme que apaixone o público.A história é sem dúvida maravilhosa mas a realização e imaginação visual de Burton ajudou o filme a ser memorável.Foi o primeiro(de muitos)que juntou a dupla maravilha Burton-Depp.Johnny Depp oferece uma maravilhosa e tocante intepretação como Edward.Actor fetiche de Burton,Johnny Depp sempre fez papéis estranhos mas impressionantes como Jack Sparrow ou Sweeney Todd mas a sua intepretação como Edward será para sempre recordada.
Uma obra-prima mágica,tocante e fascinante de Tim Burton,Eduardo Mãos-de-Tesoura é uma maravilhoso conto de fadas moderno que estará sempre presente na imaginação dos fâs de Tim Burton.

Back to the Future(1985)

T.P:Regresso ao Futuro
Realização:Robert Zemeckis
Género:Aventura,Ficção Científica
Duração:116 minutos

O conceito das viagens do tempo foi muito explorado no cinema de uma maneira muito séria em filmes como A Viagem no Tempo de H.G Wells ou O Exterminador Implacável de James Cameron.Mas este conceito tornou-se divertido com o lançamento de um dos filmes mais amados e divertidos de sempre:Regresso ao Futuro.Com a produção executiva de Steven Spielberg,Regresso ao Futuro foi um projecto muito arriscado mas fez um enorme sucesso entre o público e a critica em 1985.Graças ao sucesso do filme,originou duas sequelas filmadas simultaneamente mas hoje em dia é uma das sagas mais emblemáticas de todos os tempos.A primeira aventura de Marty McFly e Doc Brown é um clássico intemporal da história do cinema e um blockbuster com alma.
Marty McFly é um adolescente dos anos 80 que viaja acidentalmente ao ano de 1955 num Delorean transformado numa máquina do tempo criado pelo cientista louco Dr.Emmett Brown.Nesta louca aventura,Marty tem de fazer com que os seus futuros pais se apaixonam para assegurar o seu futuro.Regresso ao Futuro é sem dúvida um filme muito engenhoso e completamente original.Para quem já viu,de certeza que se diverte muito.Robert Zemeckis criou um filme sem dúvida engraçado mas com uma história muito profunda e é um dos melhores filmes do cineasta que fez outros clássicos como Quem Tramou Roger Rabbit e Forrest Gump.Michael J.Fox será para sempre recordado como Marty McFly.Com o seu carisma e sentido,Fox nasceu para o papel que o popularizou durante toda a sua carreira.Christopher Lloyd é sem dúvida o cientista louco mais amado de sempre:o Dr "1.21 gigawatts"Brown e a química entre os dois é irresistível.
26 anos após a sua estreia e cuja popularidade continua viva nos nossos dias,Regresso ao Futuro é uma aventura maravilhosa para toda a família que quer saltar para o Delorean e envolver-se numa aventura atraves do tempo.

Lethal Weapon(1987)

T.P:Arma Mortífera

Realização:Richard Donner

Género:Acção

Duração:110 minutos

Durante a década de 80,tem saído vários filmes que são vistos como clássicos intemporais do cinema.Em 1987,um filme fez as delícias do público de todo o mundo ao introduzir uma lufada de ar fresco aos filmes de acção:Arma Mortífera,um explosivo thriller de acção que definiu o género buddy movie.Pode ser um típico filme de acção mas Arma Mortífera é pura diversão.O seu sucesso originou tres sequelas,tornando-se uma da mais populares sagas do cinema mas o original é um clássico de acção por direito próprio.

Martin Riggs é um policia á beira do precipício que não hesita em arriscar a sua vida.Roger Murtaugh é um veterano e homem de famlía á espera da sua reforma.Os dois são forçados a trabalhar juntos  num caso de homicidio que se transforma numa guerra contra traficantes de droga.Ao contrário do que se pensa,o filme jaz pelo argumento escrito por Shane Black que se concentra nas personagens.Richard Donner soube fazer um filme divertido,porém sombrio com uma pitada de comédia negra.Mel Gibson é sem duvida fantástico como Riggs e introduz um charme e intensidade a um dos seus papeis mais populares.Danny Glover não fica atrás como Murtaugh e a química entre os dois é mágica.Apesar de serem completamente diferentes,Riggs e Murtaugh fazem uma dupla imbatível cuja magia continua presente hoje em dia.A acção do filme é sem dúvida imparavél e não deixa o público respirar por um segundo.

Um filme cuja influencia é sentida em outros filmes como Bad Boys e Hora de Ponta,Arma Mortífera é um dos mais populares filmes de sempre e uma montanha russa de pura adrenalina que nunca será esquecida.Para ver e rever.

Die Hard(1988)

T.P:Assalto ao Arranha-Céus

Realização:John McTiernan

Género:Acção,Thriller

Duração:131 minutos

Quando pensamos em filmes de acção,vem á cabeça imagens de explosões,lutas e tipos musculados como por exemplo em filmes como Rambo,Comando,entre outros.Nos meados dos anos 80,foi lançado um filme que elevou para sempre a fasquia do género:Assalto ao Arranha-Céus,um intenso thriller de acção que viria a ser um dos títulos mais icónicos do género e do cinema.O impacto deste filme que mudou para sempre a carreira de Bruce Willis influenciou vários filmes do género que tentaram igualar o espírito do filme mas passadas duas décadas,Assalto ao Aranha-Céus continua a electrizar o público nesta pura aventura cheio de acção e suspense.

John McClane é um polícia de Nova Iorque que viaja para Los Angeles tentar reconciliar com a sua mulher na véspera de Natal mas um grupo de terroristas invadem o edíficio Nakatomi e fazem réfens.McClane escapa sem que ninguém repare e confrontado com uma situação impossível,McClane arrisca a sua vida para salvar os reféns e derrotar os terroristas.Ao contrário doutros filmes de acção,Assalto ao Arranha dá muita importancia ás personagens e a história mas não deixa de ter muita acção.A realização soberba de John McTiernan soube manter em equilíbrio a acção e a história,algo inédito no género.Bruce Willis é inesquecível como o policia que está sempre no lugar errado e na hora errada John McClane e a sua interpretação mudou o estereótipo do herói de acção.McClane é uma personagem muito realista que não gosta de ser herói mas nao tem outra escolha.Uma das melhores características que Willis deu a sua personagem é o seu sentido de humor sarcástico,mesmo nas alturas mais tensas.Outra memorável interpretação é a de Alan Rickman como o charmoso mas sinistro vilão de serviço Hans Gruber.Claro que não age como um típico vilão mas o charme de Rickman tornou Gruber num adversário á altura de McClane.O sucesso deste filme originou tres sequelas e a quinta parte está prevista para 2013.

Assalto ao Arranha-Céus é um clássico dos filmes de acção que mantém o público entretido.Uma verdadeira montanha russa de emoções que vai continuar a agradar os fâs por muito tempo.Yippee-Ki Yay,Motherfucker.

Alien(1979)

T.P:Alien-O 8ºPassageiro

Realização:Ridley Scott

Género:Ficção Científica

Duração:117 minutos

"In space no one can hear you scream".Esta frase promocional define sem dúvida o filme mas uma coisa é certa:muitos gritos foram ouvidos na sala de cinema em 1979.Alien:O 8ºPasageiro foi uns dos primeiros filmes sci fi misturado com elementos de suspense e terror.A mistura foi sem dúvida um sucesso,inspirando também outra obra prima:The Thing.Apesar de a premissa ser bastante simples,Alien jaz pela realização brilhante de Ridley Scott e o fantastico look,que tornou o filme uma obra prima do género.

Num futuro não distante,a tripulação da nave mineira Nostromo recebe um estranho sinal de um planeta desconhecido e recebe ordens em recolher um etranho organismo que afecta um dos tripulantes.Quando um deles dá a luz um alienigena,a tripulação luta não só pela sua vida mas pela humanidade.Há quem diga que Alien seja um simples filme de monstros mas basicamente é muito mais do que isso.O que torna o filme bastante único é o look incrivelmente detalhado por Ridley Scott,que anos depois faria outro título iconico do cinema:Blade Runner.A tensão e suspense do filme são sem dúvida palpitantes,deixando o espectador sem respiração.O elenco é muito bom,especialmente Sigourney Weaver como Ripley,a mulher que está destinada a enfrentar a mortífera criatura do espaço.O sucesso do filme originou tres sequelas(entre eles o excelente Aliens:O Recontro Final de James Cameron)um crossover e em breve uma prequela realizada pelo próprio Scott.

Um filme assustador,intenso e de cortar a respiração,Alien:O 8ºPassageiro é um dos mais emblemáticos clássicos de ficção científica.
Há quem prefira a sequela mas o original quebrou todas as regras.No espaço,ninguém vai ouvir-te gritar.

The Thing(1982)

T.P:Veio de Outro Mundo

Realização:John Carpenter

Género:Terror,Ficção Científica

Duração:109 minutos

O que aconteceria se enfrentassemos um alienigena que assumisse formas diferentes?E que se fosse um de nós?É essa a pegunta que paira em Veio de Outro Mundo,inspirado em The Thing from the Another World  de John W.Campbell e um dos grandes clássicos de terror do cinema moderno.Notório fracasso de bilheteira mas tornado título de culto(tal como Blade Runner e TRON),Veio de Outro Mundo continua a assustar e fascinar os fas do género quase 30 anos após a sua estreia.Um intenso,assustador e hipnotizante épico sci fi horror,este foi o filme que tornou John Carpenter num mestre do cinema de terror.A popularidade do filme originou uma prequela que está prevista para breve mas este clássico de Carpenter é uma obra prima do cinema de terror.

Na Antártida,um grupo de homens ve-se confrontado com um misterioso alienígena que assume várias formas e toma controlo dos seus corpos.Enquanto enfrentam esta ameaça,terão de confiar uns aos outros.Isso se um deles for o alienígena.É preciso estar bem preparado porque este filme é sem dúvida mais assustador do que qualquer outro filme.a paranóia e desconfiança estão bastante presentes na história,o que torna Veio de Outro Mundo um filme bastante electrizante.Kurt Russell é excelente como MacReady,o destemido líder que juntamente com os seus homens,enfrenta um inimigo practicamente indestrutível.Carpenter usou os métodos de Hitchcock e Ridley Scott e criou um filme cheio de suspense.Há várias cenas assustadoramente fantásticas como a cena onde Dr.Cooper perde os braços após reanimar um dos seus companheiros(só de pensar nisso,dá vontade de vomitar)ou quando o alienigena assume a forma de um cão.

Hoje visto como um filme de culto adorado e venerado pelos fas e críticos,Veio de Outro Mundo é um dos derradeiros filmes de John Carpenter e um dos filmes mais assustadores,intensos e claustrofóbicos do cinema de terror e ficção cientifica.Tenham medo.Muito medo.

Escape From New York(1981)

T.P:Nova Iorque 1997

Realização:John Carpenter

Género:Ficção Cientifica

Duração:99 minutos

John Carpenter é responsável por filmes que apesar de terem falhado nas bilheteiras ou serem mal recebidos pela crítica,tornaram-se clássicos de culto.Títulos como Assault at 13th Precint,Halloween,The Thing,Big Trouble in Litttle China ou Christine fazem as delícias dos fas e Nova Iorque 1997 não é excepção.Uma fantástica e sombria aventura futurista,Nova Iorque 1997 é um dos melhores filmes de Carpenter que teve uma sequela(fraquita mas razoável)em 1996.30 anos após a sua estreia,Nova Iorque 1997 continua a causar sensação.

Em 1997,a cidade de Nova Iorque tornou -se numa prisão de alta segurança e quem entrar,já não pode sair.Quando o avião do Presidente despenha na cidade,a polícia militar envia o condenado e herói de guerra Snake Plissken para Nova Iorque e resgatar o Presidente.O futuro apocalíptico não é uma grande novidade no cinema,se pensarmos em Mad Max,Terminator e Robocop,mas Nova Iorque 1997 jaz pelo seu visual sombrio e dispótico que Carpenter soube trazer ao filme.Kurt Russell é sem memorável como o cínico anti herói Snake Plissken e é um dos papéis mais populares da sua carreira.Snake não se importa com nada nem com ninguém e é o tipo de personagem que nos repugna e fascina ao mesmo tempo.Apesar do baixo orçamento,o filme é uma diversão incrível que agradou muito aos seguidores do mais emblemático realizador de culto de sempre.

Nova Iorque 1997 continua vivo desde 1981 e vai continuar a viver por muitos anos,considerando-se como um dos melhores filmes de John Carpenter ao lado de Halloween e The Thing.

The Help(2011)

T.P:As Serviçais

Realização:Tate Taylor

Género: Drama

Duração:146 minutos

Num verão cheio de sequelas,prequelas,reboots e remakes,um pequeno e discreto filme tornou-se um dos exitos supresa do ano:As Serviçais,um comovente e emocionante drama que aborda as questoes raciais na América dos anos 60.Baseado no best-seller de Kathryn Stockett,As Serviçais arrisca-se a ser um grande clássico do cinema e desde Forrest Gump ou O Clube dos Poetas Mortos que não é feito um filme como personagens e história reais.Uma verdadeira lição de vida onde a amizade ultrapassa os preconceitos raciais e sociais,As Serviçais é um bom exemplo de puro cinema e um forte candidato aos Óscares.

Skeeter é uma jovem sonhadora e idealista que quer ser escritora.Sensibilizada pela maneira como as criadas negras são tratadas,Skeeter decide entrevistar cada criada e ver o seu ponto.Esta acção causará várias reacções negativas mas mudará não só Skeeter mas toda a sociedade.É impossivel não sentir -se emocional com este filme.A história é muito realista,visto que se passa durante a luta sobre os direitos civis liderada por Martin Luther King e quandos as pessoas eram muito preconceituosas á raça negra mas a acção de Skeeter mosta que é possivel vivermos em harmonia.O elenco é extraordinario.Emma Stone oferece uma fantastica interpretação como Skeeter,comprovando -se como uma das actrizes do momento.Viola Davis é extraordinária como Aibelleen e a sua comovente intepretação é digna de Óscar.Octavia Spencer é hilariante e fantástica como Minny Jackson(afinal,quem vai esquecer da cena da tarte),Jessica Chastain imporessionante como a desajeitada Celia e Bryce Dallas Howard maldosamente irresistivel como Hilly.Tate Taylor realizou o filme de forma notável e é um nome sem dúvida a reter,relembrando a sensibilidade de Steven Spielberg ou Martin Scorsese.

Emocionante.Belo.Comovente.As Serviçais é uma verdadeira obra prima do cinema que vai comover o público de todo o mundo e arrisca-se a ser um dos principais candidatos aos Óscares.Caso isso não aconteça,continua a ser um belo e comovente filme.

Star Wars(1977)

T.P: A Guerra das Estrelas

Realização:George Lucas

Género: Ficção Científica

Duração: 121 minutos

Um fenómeno intemporal e um clássico contemporâneo,a Guerra das Estrelas foi o filme que revolucionou para sempre o cinema moderno.Ninguém,nem mesmo o realizador/argumentista George Lucas previu o estrondoso sucesso que o filme estava destinado.A Fox estava tão convencida do fracasso do filme que entregou os direitos a Lucas.Algo que o estúdio nao deveria ter feito e Lucas viria a ser considerado um génio na estratégia do merchandising.Foi o filme mais visto do ano,arrecadou 400 milhões de dólares nas bilheteiras americanas e deu início a uma das maiores sagas da história do cinema.Detalhes á parte, A Guerra das Estrelas é uma fantástica aventura galáctica que trouxe de volta o espírito de aventura dos serials dos anos 30 e 40 juntamente com espectaculares efeitos especiais que viriam a causar grande impacto na indústria.

Numa galáxia muito distante,a Princesa Leia é capturada pelo Império Galáctico que procura os planos roubados da temível Estrela da Morte,a derradeira arma criada para destruir planetas.Um rapaz de campo chamado Luke Skywalker intercepta a mensagem de ajuda e junta-se ao sábio Obi Wan Kenobi,ao convencido mercenário Han Solo e ao felpudo Chewbacca para salvar a princesa das garras do temível Darth Vader e restaurar a paz na galáxia.A Guerra das Estrelas é um dos primeiros filmes que mantém em equilíbrio a história e os efeitos especiais criados pela ILM de Lucas.A realização magistral de Lucas transformou o filme num divertimento imparável.Nos primeiros minutos,entramos logo no universo e somos absorvidos pela espectacular cena inicial onde a nave imperial ataca a nave rebelde.Uma cena sem dúvida bem filmada e executada que hoje em dia é impossível criar este tipo de sequência.O melhor do filme é sem dúvida a química entre os três heróis:o idealista Luke Skywalker( Mark Hamill),a serena mas corajosa Princesa Leia(Carrie Fisher) e o espertalhaço Han Solo( um soberbo Harrison Ford),já para não esquecer a dupla de andróides R2 D2 e C3PO,o wookie Chewbacca e o mortífero vilão de serviço Darth Vader.

Um space opera imitado mas jamais igualado,a Guerra das Estrelas é uma aventura intemporal que pode ser vista vezes sem conta e conquistar uma nova geração de cinéfilos durante vários anos.Há quem prefira a sequela(O Império contra Ataca) mas a Guerra das Estrelas levar-nos-á sem dúvida a uma aventura inesquecível.May the Force be with you.

Taken(2008)

T.P:Busca Implacável

Realização:Pierre Morel

Género: Acção

Duração:93 minutos

Nunca ninguem imaginou que Liam Neeson entrasse num filme de acção,apesar de ter feitos papéis físicos em Batman:O Início,Star Wars EP.1 e Reino dos Céus (se contarmos com Vingança sem Rosto)mas ao aventurar em Busca Implacável,foi uma grande supresa em ver o aclamado actor como herói de acção.Produzido por Luc Besson,o mago por detrás de Nikita,Leon o Proffisional e o 5º Elemento,Busca Implacável foi um dos maiores exitos supresa de 2008 e merecidamente aclamado pela crítica.É provalvelmente um dos melhores  thrillers de acção de sempre capaz de rivalizar com a trilogia Bourne e 007.Apesar de a história ser um pouco familiar,a originalidade e frescura da realizaçao de Pierre Morel tornam Busca Implacável num clássico moderno do género.

Bryan Mills é um agente da CIA reformado que vive um autentico pesadelo quando a sua filha é raptada misteriosamente em Paris.Bryan decide partir para Paris e entra numa corrida contra o tempo para encontrar a sua filha e os responsáveis pelo rapto.Intenso é a melhor maneira de descrever este filme.Onde muitos filmes do género falham,Busca Implacável sucede ao incorporar um lado mais humano na história.Liam Neeson oferece uma das melhores e mais intensas interpretações da sua carreira como Bryan Mills,mostrando um lado nunca antes visto de Neeson.Desde derrubar dois homens no aeorporto até ao massacre no barco,Neeson é incrivelmente imparável e é com a sua personagem que estabelece como herói de acção.Pierre Morel promete ser um dos novos nomes do género e a sua realização é exactamente ao mesmo nível do seu mentor nos tempos de Leon e Nikita.

Busca Implacável poderia ser um vulgar filme de acção mas com a intepretação de Liam Neeson e a brilhante realização de Pierre Morel,é um filme sem dúvida memorável.

The Terminator(1984)

T.P:O Exterminador Implacável

Realização:James Cameron

Género:Acção,Ficção Científica

Duração:103 minutos

Reza a lenda que um jovem James Cameron teve a ideia de fazer um filme de robos quando sonhou com um esqueleto metálico a surgir das chamas.Esse momento de inspiração foi crucial para o futuro cineasta criar um dos títulos mais emblemáticos da história do cinema:O Exterminador Implacável.Com um orcamento de 6 milhoes de dólares,ninguém previu que o sucesso inesperado deste filme desse origem a tres sequelas,uma série de TV,videojogos,entre outros e que elevou as carreiras de Cameron e Arnold Schwarzenegger.Há quem prefira o nao menos famoso Exterminador Implacável 2 mas O Exterminador Implacável é um dos grandes clássicos de ficção científica.

Em 2029,as máquinas da Skynet dominam o mundo e estão deteminadas a eliminar os restantes humanos que sobreviveram.Para alcancar a vitória absoluta,Skynet envia um cyborg completamente indestrutível chamado Exterminador para o passado e matar Sarah Connor,a futura mãe do lider resistente John Connor.Já foram feitos muitos filmes do género que falharam mas o Exterminador Implacável foi sem dúvida inovador na altura com uma história muito profunda que foca nas personagens e na realidade onde se encontram.A realização soberba e brilhante de Cameron fez com que o filme fosse mais sobre robos.Arnold Schwarzenegger é memorável como o mortífero cyborg do futuro que mudou para sempre a carreira do actor austríaco.Arnie traz uma combinação de intensidade e carisma ao papel mas ao mesmo tempo torna o Exterminador um vilão imparável que não se detém por nada e destrói tudo no seu caminho para completar a sua missão.Desde causar confusão num clube nocturno ao massacre na esquadra da polícia,o Exterminador é simplesmente uma força imparável.Ah,já para não esquecer uma das frases mais lendárias de sempre:I ll be back.

Hoje visto como filme de culto,O Exterminador Implacável é um clássico de ficção científica amado e adorado pelo público que mostrou pela primeira vez que os blockbusters tem alma e apesar de terem passado quase 30 anos,continua a ser uma obra prima inesquecível de James Cameron.

A Nightmare on Elm Street(1984)

T.P:Pesadelo em  Elm Street

Realização:Wes Craven

Género:Terror

Duração:91 minutos

Houve poucos filmes de terror(se contarmos com Halloween,O Exorcista e Sexta Feira 13) que causaram grande impacto não só no género mas no cinema e Pesadelo em Elm Street é um desses filmes.Com um orçamento muito desajustado e filmado em apenas 32 dias,ninguém previa que o fillme causasse grande sucesso nas bilheteiras e que daria origem a seis sequelas e um remake mas o original continua a causar pesadelos desde 1984.No bom sentido,claro.Pesadelo em Elm Street ganhou fâs em todo o mundo e é o tipo de filme que fez o púbilco pensar duas vezes antes de dormir.

Em  Elm Street,um grupo de adolescentes é perseguido por um misterioso homem desfigurado com garras metálicas que entra nos seus sonhos e chacina-os um a um.Apenas Nancy Thompson consegue enfrentar o misterioso assassino antes que ela seja a próxima vítima.Não há dúvidas que Pesadelo em Elm Street é de facto brilhante.O realizador/argumentista Wes Craven soube fazer um excelente épico de terror que lida com o conflito entre a realidade e a ficção.Foi o filme que introduziu no grande ecrâ um dos maiores vilões da história do cinema:Freddy Krueger,o mortífero e espertalhaço assassino dos sonhos intepretado com charme e carisma por Robert Englund.Freddy não é exactamente um brutamontes como Michael Myers ou Jason Voorhees.Tem um carisma e sentido de humor macabros que brinca com as suas vítimas antes de matá-las.Duas das cenas mais memoráveis do filme são a morte de Tina(Amanda Wyss) e Glen(Johnny Depp num dos seus primeiros papéis)sugado para dentro da cama e transformado num rio de sangue,sequências muito bem feitas que ainda pairam na memória do público.A aura do filme é tambem a heroína,Nancy Thompson(Heather Langenkamp) a rapariga inteligente mas vulnerável que acaba de ser uma adversária digna de Krueger.

Uma verdadeira obra prima de terror,Pesadelo em Elm Street é um clássico imortal da década de 80 e 27 anos depois,continua a assustar e fascinar o público.Um conselho:não adormeças ou o Freddy vai apanhar te.

Black Swan(2010)

T.P:Cisne Negro

Realização:Darren Aronosky

Género:Thriller

Duração:108 minutos

Darren Aronosky tem feitos filmes muito complexos mas que conquistaram a critica(se pensarmos em Pi,Requiem for a Dream ou The Foutain),tornando -o um dos novos talentos do cinema moderno.Cisne Negro é até agora o seu filme mais sombrio mas mostra o talento de Aronosky ao seu mais alto nível.Muito mais do que um filme que foca no mundo estéctico mas exigente do ballet,Cisne Negro é um complexo thriller psicológico que agradou ao público  e á critica,consagrando a Natalie Portman o seu primeiro(e bem merecido)Óscar.

Nina Sayers é uma talentosa mas delicada bailarina que é escolhida para encarnar dois  papéis na versão actualizada do Lago dos Cisnes de Tchaicovsky mas as exigencias do seu director,a chegada de uma rival e a sua obcessiva mãe vão levá-la a um espiral de loucura e paranóia enquanto debate-se com o seu lado negro prestes a emergir.Nunca um filme foi tão sombrio e complexo mas o Cisne Negro traz-nos á memória os thrillers de Hitchcock.A genialdade de Aronosky em fazer um filme muito sombrio que foca na fragilidade física e psicológica de Nina é impressionante.Natalie Portman oferece uma extraórdinária intepretação como Nina,comprovando -se como uma das melhores actrizes da sua geração.O mesmo vai para o elenco secundário incluindo Vincent Cassel,Mila Kunis,Barbara Hershey e Winona Ryder.Uma complexa viagem á escuridão e á insanidade humana.Cisne Negro é sem dúvida um dos filmes mais brilhantes de sempre e uma obra-prima máxima de Darren Aronosky que viverá para sempre na história do cinema.

The Empire Strikes Back(1980)

T.P:O Império Contra Ataca

Realização: Irvin Kershner

Género: Ficção Científica

Duração:124 minutos

É merecidamente aceite que O Império Contra Ataca é considerado não só o melhor filme da saga inter-galática de George Lucas mas uma das melhores sequelas de todos os tempos muito imitada mas jamais igualada.Sem menosprezar o seu predecessor,Império é o mais complexo e sombrio da saga que define não só o destino das personagens mas o universo Star Wars.Se juntarmos um excelente argumento,uma boa realização e um bom elenco,basicamente teremos um bom filme e O Império Contra Ataca é um bom modelo de uma sequela que iguala(e supera)o orginal.

Passaram 3 anos desde que Luke Skywalker e a Aliança Rebelde destruíram a Estrela da Morte mas a guerra está longe de terminar e o Império persegue sem tréguas os rebeldes até ao gélido planeta Hoth.Luke viaja até ao planeta Dagobah para encontrar o mestre Yoda e dar início ao seu treino Jedi.Obcecado em atrair Luke para o Lado Negro da Força,Darth Vader prepara uma armadilha ao jovem Skywalker.No meio de um intenso duelo,Luke enfrenta uma terrivel verdade sobre o Lorde Sith.É raro neste tipo de filmes criarem emoção e complexidade nas personagens mas o Império foi mais longe que os outros filmes da saga Star Wars mas nao deixa de ser um bom filme de entretenimento graças á batalha no planeta Hoth com os inesqueciveis AT-AT e a Millenium Falcon a atravessar um campo de asteroides que cria arrepios na pele.No Império,vemos muitas transformações nas personagens principais.Luke terá de ultrapassar o medo e a raiva para tornar-se num Jedi,Han Solo e Leia Organa iniciam o seu muito esperado romance e Darth Vader está mais malvado do que nunca,consolidando o estatuto de maior vilão da história do cinema.Irvin Kershner soube fazer uma sequela á altura,algo que ele e Lucas pretendiam para o filme.Afinal,quem irá esquecer a emocionante revelação de Vader como pai de Luke Skywalker ou o "I love you.I Know"de Han Solo para a princessa Leia?

Não importa quantos anos já passaram,O Império Contra Ataca continua a ser a sequela das sequelas que inspirou realizadores como James Cameron(Aliens,T2)e Christopher Nolan(O Cavaleiro das Trevas)mas também tornou -se um filme aclamado e adorado não só pelo fãs mas pelo público em geral.

Titanic(1997)

T.P:Titanic

Realização:James Cameron

Género:Romance,Drama

Duração:187 minutos

Muito antes da sua estreia,Titanic ganhou a reputação de ser uma das produções mais caras do cinema.Os críticos acharam que o filme seria um falhanço devidos aos constantes problemas nas filmagens e a insensatez de James Cameron trabalhar num filme de 200 milhoes de dólares.Mas há um problema:Cameron conseguiu fazer um épico brilhante e mágico,trazendo de volta o glamour da era dourada de Hollywood.Titanic é um dos filmes mais bem sucedidos e amados de sempre,apaixonando o público que se comoveu com a história de amor entre o casal que viajou no malfadado navio"inafundável".Ganhou 11 Óscares,incluindo Melhor Filme e Melhor Realizador,consolidando James Cameron como um dos maiores cineastas da indústria cinematográfica.

Em 1912,é inaugurada a viagem do novo navio chamado Titanic,o navio "inafundável".Jack Dawson,um jovem pobre,conhece a jovem rica Rose Dewitt Bukater e apaixonam-se profundamente mas a sua história de amor transforma-se numa intensa luta pela sobrevivencia quando o navio embate-se contra um iceberg.Antes de se aventurar neste filme,Cameron era mais conhecido no género sci fi,criando obras memoráveis como O Exterminado Implacável,Aliens e o Abismo e era improvável que conseguisse fazer um épico romantico á volta da tragédia de Titanic mas Cameron superou as probabilidades,criando um épico ao nível de E Tudo o Vento Levou e Casablanca.Usando os mais sostificados efeitos visuais,James Cameron recriou um acontecimento que ainda hoje não é esquecido.Leonardo Di Caprio e Kate Winslet são inesquecíveis como Jack e Rose e Titanic mudou para sempre as suas carreiras.A cena onde Jack ensina Rose "a voar"é sem dúvida uma das cenas mais memoráveis do filme que fez o púbilco apaixonar-se pelas duas personagens.Claro que acção não falta e o afundamento do navio foi extremamente bem executado e filmado com grande intensidade e realismo,como só Cameron sabe fazer.

14 anos após a sua estreia,Titanic é um verdadeiro clássico do cinema que continua a fascinar e consquistar o público que quer e rever esta maravilhosa obra prima de James Cameron.O poder deste filme é sem dúvida "inafundável".

The Dark Knight(2008)

T.P: O Cavaleiro das Trevas

Realização: Christopher Nolan

Género: Acção

Duração: 153 minutos

Em 2005,Batman renasceu no grande ecrâ com o excelente Batman:O Início e o realizador Christopher Nolan deu uma segunda vida ao lendário heroi de Bob Kane.3 anos mais tarde chega o Cavaleiro das Trevas,um épico anárquico de uma fúria intensa que causou alvoroço no verão de 2008.Nolan ambicionou ir mais longe e assim o fez.Considerado o Heat da banda desenhada,o Cavaleiro das Trevas é mais sombrio,intenso e explosivo que o filme anterior e mudou para sempre o estereótipo blockbuster de verão.Tornou-se o filme mais rentável e aclamado do ano e conquistou um lugar especial no público e nos fãs.Resumindo,Batman continua a sua fantastica renovação no grande ecrâ e veio para ficar.

Batman continua a sua interminável guerra contra o crime em Gotham City.Aliado ao Tenente James Gordon e ao Procurador Geral Harvey Dent,Batman prepara-se para enfrentar o seu maior adversário de sempre:Joker,o demente e psicotico mestre do crime que infesta Gotham com anarquia e destruição,forçando o próprio homem morcego a ultrapassar a linha entre o herói e o vigilante.Ninguém viria a prever o impacto que o Cavaleiro das Trevas estava destinado a criar.Com um excelente argumento escrito pelos Nolan,as personagens são mais complexas do que nunca.Uma das maiores atracções do filme é Heath Ledger com a sua brilhante intepretação como o palhaço príncipe do crime Joker.Ledger faleceu antes da estreia mas começaram a voar elogios da sua intepretação digna de um Óscar.O Joker de Ledger é a personificação da anarquia,nao se importa com nada nem com ninguém e está disposto a mostrar a Batman que nao joga com as regras.Ledger consolidou o estatuto de ícone e será quase impossivel superar a sua brilhante intepretação.Christian Bale também brilha como o homem morcego e neste filme Batman é muito mais complexo e sombrio mas com consciencia,uma consciencia que o Joker tenta corromper a todo o custo.Christopher Nolan criou um espectacular épico de acção mas mantém o espírito da personagem intacta.As cenas de acção são sem dúvida explosivas e Nolan soube elevar a fasquia,tornando o Cavaleiro das Trevas uma sequela digna do original.

Um blockbuster sombrio e brilhante,O Cavaleiro das Trevas é um dos melhores filmes da saga renovada de Batman que será concluída no próximo ano com The Dark Knight Rises.Até lá,o Cavaleiro das Trevas é um clássico contemporãneo da história do cinema.

Mad Max:The Road Warrior(1981)

T.P:Mad Max:O Guerreiro da Estrada

Realização:George Miller

Género:Acção,Ficção Científica

Duração:95 minutos

É raro sair uma sequela que consiga superar o original(temos como exemplo o Padrinho parte 2 e O Império Contra Ataca)e Mad Max:O Guerreiro da Estrada é um desses exemplos.Esta continuação do também excelente Mad Max:As Motas da Morte(1979)é mais duro,furioso e intenso que o original.Já para mencionar que é um dos melhores filmes de acção de sempre com sequencias de cortar a respiração(sem um cheiro de CGI)que agarram o público do primeiro ao último minuto.Mad Max:O Guerreiro da Estrada é o derradeiro filme da saga apocalíptica de George Miller que catapultou Mel Gibson para a fama.

Após derrotar o Toecutter e vingar a morte da sua família,o torturado ex-polícia Max Rockatansky vagueia nas estradas de uma Austrália futurista numa procura interminável por gasolina mas é apanhado no meio de conflito entre uma tribo e os câes de guerra liderados por The Humungus.Relutantemente,Max junta-se á tribo para proteger a gasolina restante dos seus inimigos.Nos primeiros minutos do filme,somos logo introduzidos na mente torturada de Max enquanto guia nas estradas apocalípticas.Tão hipnotizante como fascinante,esta sequela foi mais longe em termos de acção e história.Mel Gibson é sem dúvida inesquecivel como Max,muito antes de abraçar outra personagem popular da sua carreira:Martin Riggs da saga Arma Mortífera.Gibson faz uma brilhante combinação de charme,mistério e intensidade ao papel(algo que Tom Hardy terá de fazer no quarto filme da saga,Fury Road).As cenas de acção são sem dúvida espectaculares e de cortar a respiração(a cena final é sem dúvida o melhor momento da saga)filmadas com brilhantismo por George Miller que soube aumentar a fasquia do género.Mad Max:O Guerreiro da Estrada é um verdadeiro clássico do cinema de acção muito imitado mas nunca igualado e tambem o melhor filme da saga Mad Max.

Aliens(1986)

T.P:Aliens:O Recontro Final

Realização:James Cameron

Género:Acção,Ficção Científica

Duração:137 minutos

Quem disse que as sequelas não são boas ou melhores que o original?Bem temos exemplos como o Padrinho Parte 2 e O Império Contra Ataca mas Aliens:O Recontro Final é tambem uma dessas sequelas.Esta continuação do também excelente Alien:O 8º Passageiro é um clássico por direito próprio.Porque?É simples.Com um bom realizador,um bom agrumento e uma maior complexidade nas personagens,temos um bom filme.Se no primeiro filme ninguem ouviu te gritar,no segundo é simples:Desta vez,é guerra.

57 anos após sobreviver ao mortífero alienígena que dizimou a sua tripulação,Ellen Ripley é encontrada pela companhia Weyland mas mostra-se incrédula quando os seus superiores não acreditam no que realmente aconteceu.Quando um grupo colonial desaparece misteriosamente no planeta LV 426,Ripley regressa relutantemente ao planeta com um grupo de marines mas depara-se com um gigantesco exército de alienígenas.Aliens soube ir mais longe que o primeiro filme,tornando-se uma experiencia cinematográfica cheia de adernalina mas mantém o espírito do primeiro filme.James Cameron,fresquinho do sucesso de O Exterminador Implacável,assumiu o comando e soube estar á altura de fazer uma sequela digna do clássico de Ridley Scott.Sigourney Weaver regressa como uma Ripley mais forte,realista e emocional,sendo uma das melhores interpretações da actriz.Weaver trouxe um nível de realismo á sua mais famosa personagem e está bem melhor que no primeiro filme.Os marines são também memoráveis:Michael Biehn é fantástico como Hicks,Bill Paxton hilariante como Hudson e Jennete Goldstein como Vasquez.Vasquez e Hudson são responsáveis pelas duas famosas frases do filme:Let´s Rock e Game Over,Man.Game Over.

Com uma acção e intensidade imparáveis e um suspense de cortar a respiração,Aliens:O Recontro Final é uma fabulosa sequela do original de 1979 e um dos melhores filmes de acção de sempre.